El nuevo drama de ENA, Dream to You / 그대에게 드림, dirigido por Yoo Seon-dong y escrito por Jung Eun-bi, llama la atención por la singular atmósfera que se crea entre Woo Su-bin, interpretado por el actor Hwang In Yeob y Joo Yi-jae, interpretada por la actriz Lee Hye Ri, quienes se reencuentran 15 años después. Woo Su-bin como un brillante director de cine y Joo Yi-jae como una periodista con dificultades económicas.
Una historia enfocada en el romance y la comedia, el cual emplea un ritmo entretenido desde el primer episodio logrando la captación de las emociones de ambos personajes, quienes tienen un pasado juntos y un presente que libera la tensión de sus vidas tanto personales como profesionales.
Este tipo de dramas goza de una fluidez juvenil distinta, a pesar de que se comparte la vida pasada de los personajes, siendo una repetición de otros dramas con la misma temática. Sin embargo, se crea de diferente manera y con un ritmo que refresca la historia.
El regreso a los dramas del actor Hwang In Yeob, es sorpresivo después de la serie 'Dear X', dado a su transformación actoral empleando nuevamente su frescura con sus personajes. Tal es el caso con este drama actual: 'Dream to You'. Mostrando un mejoramiento en cuanto a la fluidez de cada escena, además de las múltiples emociones no solo con los personajes secundarios sino también con su co-protagonista.
En cuanto a la cantante y actriz Lee Hye Ri, después del drama 'Friendly Rivalry', el cual demostró su lado actoral malévolo e intrigante, regresó a los dramas con una calidez que siempre se le ha caracterizado ahora con su personaje Joo Yi-jae. Destacando su esencia y su buena actuación. Aunque no del todo, dado que en las escenas cómicas emplea un esfuerzo que aún se le nota y eso hace a que no se refleje de manera natural.
Si bien, ambos actores crean una química muy natural que destaca la historia y las escenas icónicas de un drama de dicho genero, lo cual me parece acertado viniendo de estos actores, dado que ellos en su anterior trabajo estuvieron como estudiantes.
La cruda transición de los 20 a los 30 años en la sociedad coreana actual y la presión del éxito preestablecido.
A primera vista, parece la típica comedia romántica de reencuentros. Sin embargo, si analizamos la historia de Woo Su-bin, el director de cine exitoso y Joo Yi-jae, la reportera que olvidó sus sueños, se esconde un aspecto real y actual en Corea: 'El miedo de pasar de los 20 a los 30'.
En el drama, Joo Yi-jae pasa de ser una adolescente llena de ambiciones a una treinteañera atrapada en la lucha por sobrevivir. En su juventud, estaba llena de ambiciones, pero al llegar a los treinta la vemos atrapada en la apatía, sobreviviendo en un empleo que no le apasiona. Esta transición no es un simple recurso de guion; es la representación exacta de un fenómeno sociológico real: la Generación Sampo (삼포세대), que es la generación que renuncia a tres cosas: citas, matrimonio e hijos debido a las dificultades económicas y su evolución hacia la Generación Nopo (노포세대), quienes renuncian a todo, incluidos sus propios sueños. Esto no es solo un recurso dramático, es el reflejo exacto de la juventud surcoreana actual.
Para entender por qué Joo Yi-jae se siente tan desconectada de su propio futuro, debemos mirar la historia reciente de su país que es Corea. La generación de sus padres vivió el llamado "Milagro del río Han", un periodo de crecimiento económico sin precedentes tras la Guerra de Corea, donde el esfuerzo individual garantizaba el ascenso social.
Ese era el 'Sueño Coreano', sin embargo, la juventud actual se enfrenta a una realidad radicalmente distinta: El colapso del ideal: A pesar de ser la generación más educada de la historia del país, los jóvenes se topan con un mercado laboral hipercompetitivo y un costo de vida, especialmente de la vivienda en Seúl que es inalcanzable.
La apatía como mecanismo de defensa es cuando Joo Yi-jae deja de intentar y se conforma con "sobrevivir", el cual está adoptando el comportamiento de miles de jóvenes coreanos que se declaran en Nopo, quienes renuncian a todo. No es pereza; es el agotamiento extremo provocado por un sistema que les exige competir desde el Suneung, que es el examen de ingreso a la universidad solo para descubrir que las plazas en la cima ya están ocupadas. Por ello, de alguna manera el drama expone cómo el 'Sueño Coreano' se ha transformado, para muchos, en una hermosa trampa del pasado.
La presión familiar y el estigma del camino alternativo
Si Joo Yi-jae representa la renuncia, Woo Su-bin representa la disidencia. Este último personaje decidió romper con el diseño de vida que sus padres tenían preparado para él, huyendo para convertirse en director de cine. Aunque el drama lo muestra como un hombre exitoso que triunfa en el extranjero, el dolor y la culpa que arrastra revelan el altísimo precio que se paga en Corea por elegir un camino alternativo.
Esta dinámica familiar se sostiene sobre dos pilares culturales profundamente arraigados en la sociedad coreana, los cuales son: 'El Confucionismo' y el 'Deber Filial'. En la estructura social coreana, el individuo no se pertenece solo a sí mismo; pertenece a su familia. El éxito de un hijo es el éxito de los padres, y su fracaso es una vergüenza colectiva.
El confucianismo dicta que el mayor acto de respeto hacia los padres es cumplir con las expectativas de estabilidad que ellos demandan. Salirse de esa línea para perseguir el arte o una profesión no tradicional se percibe directamente como una falta de piedad filial. El sendero rígido del éxito en Corea y el camino hacia la validación social es estrecho, dado que está rígidamente preestablecido.
Se espera que un joven siga una línea recta y sin desviaciones, tales como graduarse de una universidad SKY (Seoul National, Korea, y Yonsei) e ingresar a una empresa de Chaebol, como Samsung, Hyundai, LG, entre otras. Quienes son conglomerados familiares que dominan la economía, debido que son los únicos elementos que la sociedad tradicional coreana considera como "éxito seguro".
Cuando Woo Su-bin decide ser cineasta, no solo cambia de carrera; comete un acto de apostasía social. El drama utiliza su éxito internacional para ilustrar una ironía de la Corea moderna: el mundo entero aplaude el Hallyu, que se refiere a la ola cultural coreana, pero a nivel interno, las familias promedio siguen temiendo y estigmatizando que sus propios hijos no elijan el arte y empleen la seguridad de una oficina corporativa.
La presión por alcanzar un estándar de éxito rígidamente preestablecido y la culpa social derivada de no lograrlo han disparado los niveles de ansiedad y depresión en los veintitantos y treintitantos años. Esto ha detonado dos graves crisis: El fenómeno de los Hikikomori coreanos, que se refiere a los reclusos sociales, jóvenes que cortan todo lazo con el exterior debido a la vergüenza del "fracaso" social. Tasas elevadas de suicidio juvenil, consolidando a la falta de salud mental y al aislamiento como problemas críticos de salud pública.
En el contexto del drama: Dream to You, se puede ver que no solo el romance destaca sino también la aparente "apatía" y la "falta de ambición", el cual no es un defecto personal, sino la respuesta lógica de una supervivencia psicológica ante una estructura social actual y extenuante en una Corea moderna.
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▷ 기자 : 낸시 로사스
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